Letztes Jahr stellte ich fest, dass die meisten Zäune in unserer Gemeinde Líšeň radikal in die Höhe gewachsen waren und alle Lücken, durch die ich auf dem Heimweg jemanden hätte erblicken können, plötzlich verschwunden waren. Es war auf einmal fast unmöglich, jemanden durch den Zaun zu grüssen. Es kam mir vor, als wäre die Mauer, die dieses Land bis 1989 umschloss, nicht verschwunden, sondern unter den Einwohnerinnen und Einwohnern aufgeteilt worden.

Also begann ich darüber nachzudenken, wie ich meine lieben Nachbarinnen und Nachbarn wieder sehen könnte, wenn ich im Dorf unterwegs war, und wie sie sich auch untereinander durch meine Hilfe wieder häufiger sehen könnten. Eine einfache Anleitung lieferte mir die Situation zweier Nachbarn aus dem Dorf: bei einem Gewitter fiel ein alter Obstbaum auf den Maschendrahtzaun, der ihre beiden Grundstücke voneinander trennte. Als ich die beiden beobachtete, wie sie sich abmühten, den breiten Stamm zu entfernen, wurde mir klar, dass der Zaun ihre gemeinsame Basis war. Der umgestürzte Baum zeigte mir eine Möglichkeit, die Nachbarn miteinander zu verbinden: ICH MUSS DEN ZAUN DURCHQUEREN! Ich verband unser Haus und die Bushaltestelle am anderen Ende unseres Stadtteils mit einer Luftlinie und beschloss, diese Strecke (mehr als 80 Grundstücke) am 22. Juni 2008 zu Fuss zu zurückzulegen. Zuvor hatte ich in Berlin (auf der 5. Berlin Biennale) eine SKIZZE angefertigt: ich baute Kopien von zehn echten Zäunen des Stadtteils auf, die ich in Form eines Kreises zusammenfügte, der eine Art Ausweglosigkeit gut symbolisiert. Danach versuchte ich über Monate, jene Nachbarinnen und Nachbarn, die an beiden Seiten dieser Zäune wohnten, zu überreden, von Líšeň nach Berlin zu kommen und einen Gegenstand mitzubringen, mit dem sie über den jeweiligen Zaun klettern könnten. So trafen sich die Nachbarn am 4. April 2008 also vor den Augen der Zuschauerinnen und Zuschauer symbolisch vor dem Zaun und versuchten, einen Ausweg aus diesem geschlossenen Kreis zu finden.
(Kateřina Šedá, 2008)

Die Gemeinde Nošovice liegt im Osten Tschechiens, nur sieben Kilometer von der tschechischen Stadt Frýdek-Místek entfernt und hat 960 Einwohnerinnen und Einwohner. Das Dorf selbst ist nicht sehr ansehnlich: Strassenzüge mit Häusern. Die Umgebung bilden Felder, Berge und Wälder. Und auf diesen Feldern entstand in den letzten Jahren eine riesige Automobilfabrik von Hyundai.

Die Unfähigkeit der Einwohnerinnen und Einwohner, sich gegen den Bau zur Wehr zu setzen, führte zum sozialen Zerfall der Dorfgemeinschaft: viele Menschen zogen weg und viele von denen, die blieben, sprechen nicht mehr miteinander. Die Fabrik inmitten der fruchtbaren Felder, auf denen das berühmte Nošovicer Weisskabis angebaut wurde, teilte das Dorf in zwei Teile, die ursprünglichen Verbindungsstrassen wurden zu Sackgassen. Um die Autofabrik herum wurde ein hoher Wall gebaut, um die Sicht auf das Industriegebiet zu verdecken. Wenn Sie zu Ihrem Nachbarn wollen, was bis vor ein paar Jahren noch zehn Minuten gedauert hätte, müssen Sie heute mit mindestens einer Stunde rechnen. Die Bevölkerung lebt rund um einen unzugänglichen Kreis, ihr Dorf wurde zu einem Ort ohne Zentrum. Und dieses fehlende Zentrum wurde zum grössten Hindernis.

Als ich 2008 zum ersten Mal in Nošovice war, fühlte ich mich völlig hilflos. Der Bau der Autowerkstätte war in vollem Gange, alles war voller Staub und Lärm, und wenn ich jemanden nach der Fabrik fragte, winkten sie meistens ab. „Ist halt so“, hörte ich von allen Seiten. Es dauerte fast ein Jahr, bis ich begriff, dass der Kern Problems in der enormen GLEICHGÜLTIGKEIT gegenüber diesem Ort lag; und das auf beiden Seiten. Sowohl bei den Koreanern, die die Fabrik auf einer beinahe als Naturschutzgebiet eingestuften Stelle inmitten eines Dorfes erbauen liessen, als auch bei den Einwohnerinnen und Einwohnern von Nošovice, die den Kampf um ihren Grund und Boden aufgegeben und gänzlich das Interesse daran verloren hatten. Ich wollte nie über eine der beiden Seiten urteilen wie es viele tschechischer Journalistinnen und Journalisten taten, da ich von Beginn an das Gefühl hatte, dass die Schuld auf beiden Seiten vergleichbar war.

Ich beschloss herauszufinden, wie ich die Bewohner durch die fehlende Mitte verbinden und so einen Ausweg aus dem Kreis finden könnte. Im Verlauf von zehn Jahren entstand ein Entwurf für ein neues lokales Kleidungsstück, dessen Stoff „das Loch in der Landschaft“ als Muster hatte. An der visuellen Gestaltung beteiligten sich eine Reihe von Einwohnerinnen und Einwohnern von Nošovice aller Altersgruppen. Nach und nach habe ich das Muster des „Lochs in der Landschaft“ für weitere Heimtextilien verwendet (Bettwäsche, Tischdecken, Geschirrtücher, Topflappen, Taschen etc.). Dadurch entstand eine komplette AUSSTATTUNG FÜR EINE BRAUT AUS NOŠOVICE. Bestand deren Mitgift früher noch aus fruchtbarem Boden, der von Generation zu Generation weitergegeben wurde, so bringt sie nun ein Loch inmitten der ehemals malerischen Landschaft mit in die Ehe.
(Kateřina Šedá, 2019)

Bedřichovice ist ein Dorf, in dem man tagsüber niemanden antrifft. Die meisten Einwohnerinnen und Einwohner fahren morgens in die nahegelegene Stadt zur Arbeit und kommen erst abends wieder zurück. Es bleibt also nicht viel Zeit für gemeinsame Treffen.

Ziel meines fünfjährigen Projektes war es, einen NEUEN GEMEINDEFEIERTAG ins Leben zu rufen und alle Einwohnerinnen und Einwohner davon zu überzeugen, jedes Jahr an ebendiesem Tag zu Hause zu bleiben und gemeinsam zu versuchen, das Dorf und sich selbst in einem völlig neuen Licht zu sehen. Als Datum wählte ich den 3. September, weil mit diesem Tag kein wichtiges Ereignis verbunden ist und es auch kein Feiertag ist. Die einjährige Vorbereitung auf jeden der fünf Projektteile sollte die Bewohnerinnen und Bewohner von Bedřichovice motivieren, die eigenen Grenzen zu überwinden und eine dauerhafte Verhaltensänderung zu bewirken.

Das funktionierte und führte auch zur Entstehung unterschiedlicher kleinerer Aktivitäten. Zum Beispiel organisierte ich während der fünf Jahre regelmässig Fototermine für die Bewohnerinnen und Bewohner des Dorfes, gemeinsam mit den dortigen Kindern gründeten wir die Bedřichovicer Nachrichten und jedes Jahr erschien zudem eine Publikation in der Bedřichovice-Sonderausgabe.

Das Projekt startete am 3.9.2011 mit einer grossen Performance in der britischen Galerie Tate Modern, zu der ich 80 Bewohnerinnen und Bewohner aus Bedřichovice eingeladen hatte. Das Dorf verlegte ich mithilfe imaginärer Katastergrenzen nach London, wobei die Bewohnerinnen und Bewohner die Aufgabe hatten, sich wie zu Hause zu verhalten. Auf diese Art sollten sie ihr Dorf in der Grossstadt wiederbeleben und hatten zudem die Möglichkeit, sich bei ihren Tätigkeiten zu sehen. Und auch die Londoner hatten die Möglichkeit, sie zu sehen. Achtzig britische Künstlerinnen und Künstler standen einen Tag lang an der „Grenze“ der Gemeinde und hatten eine anspruchsvolle Aufgabe: sie sollten in das Dorf hineinschauen und malen – nicht das London, das sie vor sich sahen, sondern das Bedřichovice, das sie nur von Fotos kannten.

Der feierliche Höhepunkt des fünfjährigen Projekts war die Eröffnung des Londoner Dorfplatzes in Bedřichovice im Jahr 2015. Die Idee zu diesem Platz hatte der Bürgermeister, da es im Dorf bisher keinen gemeinsamen genutzten öffentlichen Ort gab. Mit dem Entwurf folgte ich meinem Gedanken, die Londoner Atmosphäre dauerhaft nach Bedřichovice zu bringen, und damit auch alle Bewohnerinnen und Bewohner nach London. Der Bereich vor dem Kulturhaus wurde bei der Gestaltung vom Themseufer inspiriert, wir stellten eine Londoner Telefonzelle auf und fertigten Kopien von Londoner Strassenlampen und Parkbänken an. Der Meridian von Bedřichovice verläuft nun durch den Platz und auf dem Kinderspielplatz, der grafisch von der Visualisierung des Londoner U-Bahn-Systems inspiriert wurde, steht ein Doppeldeckerbus. Ein Dorf, dessen Bewohnerinnen und Bewohner durch eine Stadt täglich getrennt wurden (um zur Arbeit zu gehen), wird schliesslich von einer anderen Stadt zusammengeführt.
(Kateřina Šedá, 2015)

Die sogenannte „Brünner Bronx“ ist ein sozial benachteiligtes Viertel, das sich praktisch im Stadtzentrum befindet und offiziell zum Stadtteil Brünn-Mitte gehört. Es handelt sich um ein Gebiet, in dem es eine grosse Roma-Gemeinde sowie weitere Minderheiten gibt (aus der Ukraine, dem Vietnam, aus Afghanistan etc.). Um das Viertel ranken sich viele Mythen und Vorurteile, die meisten Brünner meiden es und kennen es praktisch nicht.

2016 veröffentlichte ich ein Buch mit dem Titel BRNOX, das ich zusammen mit der Schriftstellerin Lucie Faulerová, dem Publizisten Aleš Palán und der Grafikerin Kristína Drinková erstellte. Das Buch ist ein unkonventioneller Stadtführer durch die Brünner Bronx, das sowohl vom Fach- als auch vom Laienpublikum hoch gelobt wurde und 2016 mit dem tschechischen Literaturpreis Magnesia Litera für Journalismus ausgezeichnet wurde. Es beschreibt das Gebiet in zehn farblich unterschiedlichen Routen und bietet ein plastisches Bild eines Ortes, von dem jeder etwas Bestimmtes denkt, aber nur wenige dort gewesen sind und ihn kennen.

In meinen Projekten geht es mir nicht nur darum, Probleme zu finden und zu benennen, sondern auch an einer Lösung zu arbeiten. Der zweite Teil des Projekts befasst sich mit der aktuellen Situation des öffentlichen Raums in der Brünner Bronx. Gemeinsam mit Architekten und Designern (Studio ORA und Ellement) stelle ich mir die Frage, wie man die Revitalisierung einer Umgebung angehen kann, die ihre eigenen Ortsspezifika hat. Die Stadtmöbel in dem Viertel und auch das Wegeleitsystem befanden sich in katastrophalem Zustand. Ziel des Projekts BRNOX II war es daher, einen Entwurf für die Revitalisierung des öffentlichen Raums dieses Viertels zu erstellen, mithilfe kostengünstiger Interventionen direkt vor Ort. Meine Absicht war, die Umgestaltung dieses Viertels mittels Kunst anzugehen und einen geeigneten Weg zu finden, um es auf natürliche Weise mit seiner Umgebung zu verbinden. Ich unterteilte das Projekt in mehrere Punkte (Apps und Webanwendungen, Strassenmöbel, Wegeleitsystem, Malerei und gemeinsam genutzte Räume), in denen ich jeweils vorschlug, ein bestimmtes Phänomen in der Bronx zu verbessern. Das erwartete Ergebnis des Projekts ist jedoch nicht nur die Veränderung des Ortes, sondern vor allem die Veränderung der Beziehungen in diesem Gebiet.
(Kateřina Šedá, 2022)

EIN VIERTEL OHNE AUSSICHT

Monastery Meadows-West ist einer der teuersten Stadtteile Sofias und liegt in der Nähe des Witoschagebirges, das eine beeindruckende Kulisse für ganz Sofia bildet. Auch wenn hier die Wohnungspreise gleich oder sogar höher als im Stadtzentrum sind, bieten nur wenige davon eine Aussicht auf die Berge, die aufgrund ihrer Einzigartigkeit Nationalparkstatus besitzen. Bis in die 1980er Jahre galt das Gebiet als das Ende der Stadt. Die Nachbarschaft bestand aus ein paar kleinen Häuschen, Feldern, Wiesen und Sümpfen, in denen viele verschiedene Tiere lebten. Dann liessen Grundstückseigentümer und Bauträger ein Haus nach dem anderen bauen, ohne Rücksicht auf die Umgebung zu nehmen, oder bei der Planung den öffentlichen Raum, Strassen oder Trottoirs zu berücksichtigen. Die Gegend entwickelte sich zu einem modernen Luxus-Ghetto mit problematischer Infrastruktur und ohne eine gemeinsame Zukunftsvision.

PRIVATE AUSSICHT

Und was bietet der Blick aus den Fenstern und von den Balkonen der Stadt? Worauf schauen die Bewohnerinnen und Bewohner den ganzen Tag? Abgesehen von zwei Kinderspielplätzen gibt es keine Kultureinrichtung, keine Sportanlage, keinen Gemeinschaftsgarten, ja kaum eine Grünfläche. Viele Strassen haben kein Trottoir und die Menschen müssen sich ihren Weg durch fahrende oder parkende Autos bahnen. Autos stehen hier fast überall, und die Kinder spielen meist auf den verwahrlosten Plätzen, die übrigbleiben. Autos direkt vor dem Haus – das ist die einzige Aussicht, die heute alle miteinander verbindet.

GEMEINSAME AUSSICHT

DAS VOR DEM HAUS GEPARKTE AUTO ist mittlerweile ein so selbstverständlicher Bestandteil unseres Lebens geworden, dass wir es nicht nur nicht mehr als Problem sehen, sondern auch die Möglichkeit ausschliessen, es auf ganz andere Weise zu nutzen. Dabei ist das parkende Auto kein Verkehrsmittel mehr, sondern wird zu einem privaten Objekt, das einen grossen Teil des öffentlichen Raums einnimmt. Der wenige öffentliche Raum ist durch das geparkte Auto privat geworden. Ausgehend von dieser Tatsache versuchte ich, eine rein private Sache in eine gemeinsame Sache zu verwandeln und das Bild des öffentlichen Raums in den Augen der Einwohnerinnen und Einwohner durch partizipative Aktionen zu erweitern. Das Projekt sollte als GRUPPENTHERAPIE funktionieren, bei der wir den Menschen das Objekt, das für sie ein Hindernis im öffentlichen Raum darstellt, dafür anboten, den öffentlichen Raum zu verändern und dabei die Bewohnerinnen und Bewohner miteinander zu verbinden.

AUSSICHT VON ALLEN SEITEN

In meinem Projekt versuchte ich, die Bewohner dieses Viertels dazu zu bringen, ihre parkenden Autos für eine eintägige Aktion zu nutzen, bei der sie sich nicht nur gegenseitig kennenlernen, sondern auch versuchen konnten, den Ort zu verändern. Jedes Fahrzeug wurde zur „Zeitmaschine“, die die Gedanken aller Beteiligten über das Gebiet in die Zukunft trug und gleichzeitig zu ihrer Ausstellungsfläche wurde. Diese diente nicht nur zu Präsentationszwecken, sondern auch zur Auswahl derjenigen Ideen, die sich realisieren liessen. Über das beste Auto entschied dieses Mal nicht die Marke oder die Leistung, sondern allein der Blick aus dem Fenster.

Ich teilte das Projekt in zwei Teile auf. Der erste Teil – als Projektskizze konzipiert – fand vom 31.10. bis 1.11.2020 in der Kazbeg Street in Sofia statt. Das Resultat wurde auf der Ausstellung in der Vaska Emanouilova Gallery (Sofia City Art Gallery) präsentiert, die am 18.12.2020 eröffnet wurde. Der zweite Teil des Projekts erstreckte sich über das Jahr 2021 und zielte darauf ab, die Bewohnerinnen und Bewohner des gesamten Stadtteils einzubeziehen.
(Kateřina Šedá, 2020)

Jeder von uns trägt in seinem Leben viele Ängste mit sich und eine der grössten ist dabei die Angst vor Verlust des Zuhauses und der Nächsten. Genau deshalb habe ich in meinem Projekt für das Pflege- und Betreuungszentrum Hainfeld das Thema Verlust des Zuhauses gewählt. Ältere Menschen fühlen sich häufig alleingelassen nicht nur im familiären Umfeld, sondern auch in der ganzen Gesellschaft. Zum Ende ihres Lebens hin sind sie plötzlich mit einer neuen Situation konfrontiert – wie lässt sich mein eigenes Heim an einen neuen Ort übertragen und wie verliere ich den Kontakt zu Menschen nicht, denen ich tagtäglich begegnet bin.

Auf Grundlage dieser Überlegungen entschloss ich mich, Miniaturen der früheren Wohnhäuser der einzelnen Seniorinnen und Senioren zu erstellen, die als Vogelhäuschen in der hauseigenen Gartenanlage dienen sollten. Durch die Installation würde im Garten des Betreuungszentrums so eine neue Gemeinde entstehen. Mittelpunkt der Gemeinde sollte eine Nachbildung der Hainfelder Kirche sein, die gleichzeitig als Wegweiser fungiert.

Meine Absicht war es einerseits, die Seniorinnen und Senioren symbolisch in ihr altes Zuhause zurückkehren zu lassen und andererseits, sie zu mobilisieren – und das sowohl bei der Realisierung als auch durch die finale Installation, die sie aktiv besuchen könnten. Grundlegend war für mich, dass sie zu Co-Autoren der einzelnen Wohnhäuser werden und dass sich ihre Erinnerungen darin widerspiegeln konnten. Das endgültige Aussehen erhielten die Bauten durch die Kombination von allen gesammelten Materialien (Interviews, Zeichnungen, Fotos) mit dem Einsatz von Architekten, die die Entwürfe für die Realisierung in den Schreinereien vorbereiteten.

Bei der Installation vor Ort habe ich versucht, ein kompaktes Gesamtbild zu erstellen und den Garten durch die Objekte zu einem Ort zu machen, an dem sich die Menschen gerne aufhalten würden. Das schliesst neben den Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern sowie den Bewohnerinnen und Bewohnern des Seniorenheims eine weitere, nicht minder wichtige Gruppe bestehend aus den Familien und der Verwandtschaft, die regelmässig zu Besuch sind. Vor allem Kinder suchen beim Besuch der Grosseltern oft vergeblich nach etwas, mit dessen Hilfe sie mit der Grossmutter oder dem Grossvater in Kontakt treten und gemeinsam etwas erleben könnten. Ich glaube, dass gerade diese Installation das Potential hat, alle Altersgruppen anzusprechen und dieser Möglichkeit die Tore öffnen kann.
(Kateřina Šedá, 2021)